НЮ ЙОРК, НЮ – 12 ФЕВРУАРИ: Модели позират зад кулисите за TRESemme на шоуто на Oscar de la Renta за NYFW на 12 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка от Astrid Stawiarz/Getty Images за TRESemme)
През последните няколко години Седмицата на модата в Ню Йорк беше заредена с чувство за цел. Той веднага отразяваше политическия и социалния климат, коментирайки президентските избори през 2016 г., движенията #MeToo и Times Up и беше знаменосец на включването на размера и расата – нещо, което все още силно липсва в други модни столици. Тези атрибути, водещи до заглавия, бяха отпразнувани и получиха огромно медийно отразяване.
Но за сезон есен 2019 г. беше обърнато малко внимание на тези инициативи. И това може би е нещо добро.
Наистина, модната индустрия в Ню Йорк показа, че да бъдеш културно пробуден не е мимолетна тенденция като пеплум или подплънки за раменете. Това е начин на мислене, който трябва непрекъснато да се налага. И въпреки че все още има какво да се постигне с някои изоставащи, голям брой шоута и презентации бяха пълни с модели с всякакви форми и цветове. Те демонстрираха как разнообразието вече не е трик: то е норма.
Имаше и привидно по-малко оплаквания от страна на старата гвардия за това кой е достатъчно достоен да присъства на Седмицата на модата в Ню Йорк. Личностите в социалните медии и тези, които не са в традиционните медии, постепенно намериха своята опора, виждайки как модните списания и лайфстайл уебсайтовете съкращават персонал или се скриват напълно. По-важното е, че според доклад, изготвен от Launchmetrics за сезон пролет 2019 г., тяхното въздействие има по-голяма стойност от това, генерирано от списанията и вестниците, 49% над 32%. Вероятно това е причината инфлуенсъри и журналисти да седят рамо до рамо и никой да не възразява – поне публично.
И като стана дума за седене, първите редове бяха почти лишени от холивудски хора. Имаше, разбира се, изяви на най-слабите, C-listers, които правят кариера от присъствието на седмицата на модата (очевидно новините за знаменитостите вече са модни новини). Но тежките играчи, семейство Кардашиян и носителите на множество награди, забележимо отсъстваха.
Това постави фокуса върху това, което всъщност представлява Седмицата на модата в Ню Йорк – дрехите. Дизайнерите, големи и малки, положиха всичките си усилия в създаването на колекции, които бяха едва доловимо провокиращи размисъл и открито красиви. Политическите пристрастия бяха минимални, тъй като качествената мода зае централно място.
Въздействащ, съблазнителен и вечен са страхотни начини да се опише Елвис Пресли. Това са и настроения, които се отнасят за впечатляващата колекция на Sally Lapointe за есента на 2019 г., която е вдъхновена от безспорния крал на рока и рока – по-специално от неговия '68 Comeback Special. „Когато гледах филма, най-голямото нещо, което ме порази, беше неговата униформа; неговото чувство за отношение, увереност и сексапил“, каза тя след шоуто. „Така исках да изглеждат дрехите ми.“
Това беше най-очевидно в изцяло черните визии и мотоциклетистите от кожа. Въпреки това, те не бяха точни копия на костюмите на Пресли, а по-скоро отправна точка за състав, който беше невероятно женствен и мощен в същото време. Имаше раирани горнища и панталони с пайети, които се лееха по тялото; тренчкоти и якета със змийски принт, които елегантно се спускат върху раменете; и плюшени палта от лисица, които донесоха драмата. Всички бяха закотвени в монохромни скъпоценни тонове: рубинено червено, аметист и хризопразно зелено. Това, което Lapointe представи, беше завладяваща симфония на лукс, превъзходен жест, който ще разтърси жените, както би казал Пресли.
НЮ ЙОРК, НЮ ЙОРК – 12 ФЕВРУАРИ: Модел се разхожда по пистата на модното шоу на Sally LaPointe по време на Седмицата на модата в Ню Йорк на 12 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка от Питър Уайт/WireImage)
Дизайнерите Лаура Ким и Фернандо Гарсия поеха по утъпкания път и той работи в тяхна полза. Те показаха колекция, вдъхновена от джамията-катедрала в Кордоба, Испания, която беше подчертана от сложния комплект, моделиран след структурата от 8-ми век. Очевидно, според Vogue, мястото е било любимо на едноименния дизайнер на марката, който често споменава града с парчета, изработени от сложна дантела, бродерии и други привличащи вниманието апликации. И Ким и Гарсия вярно последваха примера.
Те представиха очарователни чаени рокли и бални рокли със сладко деколте и елегантни костюми, които се предлагат в гама от наситени цветове, характерни за пазара на подправки: коприна от куркума, вълна от червен пипер и кадифе от шафран. Наистина, сладко и пикантно е най-добрият начин да се опише съставът. От рокля с шеврон в ярко розово до остри огромни палта от туид, дуото наистина улови духа на Оскар де ла Рента и накара посетителите да са жадни за още. (За щастие имаше под ръка бутилки с вода на Фиджи за тези, които буквално се чувстваха така).
НЮ ЙОРК, НЮ ЙОРК – 12 ФЕВРУАРИ: Моделът Maartje Verhoef дефилира на модното шоу на Oscar de la Renta по време на Седмицата на модата в Ню Йорк на 12 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка от Питър Уайт/WireImage)
Цигански дух - макар и много луксозен - проникна през второто представяне на Longchamp на пистата на Седмицата на модата в Ню Йорк. Легендарната френска марка – известна със своите практични аксесоари за пътуване, особено чантата Le Pliage – показа асортимент от артикули, които говореха за страстта към пътешествията, за рок звездите и техните фенове, които обикаляха от град на град с песен в главата и пролет в себе си стъпка. Помислете за Мариан Фейтфул и Пати Смит. Техният стил майсторски съчетава твърди и меки елементи – атрибути, които се отнасят и за дизайните на творческия директор Софи Делафонтен.
Например, развяващи се дълги рокли с щампи с елегантни кожени якета, панделки с гросграйн със сребърни шипове; закачливи поли с байкърски ботуши. Тя също така дебютира с новото лого на LGP за марката, което беше излято върху редица парчета, включително La Voyageuse, току-що представената чанта на Longchamp с подходящо име.
НЮ ЙОРК, НЮ ЙОРК – 09 ФЕВРУАРИ: Моделът Сара Грейс Уолърстед дефилира на модното шоу на Longchamp по време на Седмицата на модата в Ню Йорк на 09 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка от Питър Уайт/WireImage)
„Колекцията е съчетание на утилитарни и декоративни елементи, използващи украшения като структурни компоненти на дрехите“, каза дизайнерът Дион Лий за вдъхновението на колекцията си за есен 2019 г. в имейл след шоуто си. Очевидно думите не са силната му страна. Но това, което липсва на австралиеца в съдържателните звукови фрагменти, той повече от компенсира, като си представя дрехи, които привличат вниманието.
Този сезон той се насочи към корсети, съчетавайки ги с блейзъри и широки панталони, които пасват на пода; добавяне на пера върху обезкостяването; или да ги поставите върху бели копчета. Дори визиите, които нямаха тези изискани пояси - прилепналите копринени рокли и сложните пуловери с рипсове - бяха изрязани по начин, който придаваше вид на талия на оса. Колекцията беше изискана и романтична; това беше визуална поезия - не са необходими думи.
НЮ ЙОРК, НЮ – 10 ФЕВРУАРИ: Модели се разхождат по пистата за модното шоу на Дион Лий по време на Седмицата на модата в Ню Йорк: Шоутата на 10 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка от Славен Влашич/Гети изображения за NYFW: Шоутата)
Преди представянето на дамското облекло да започне в четвъртък, няколко дни преди това беше Седмицата на модата в Ню Йорк: Мъжка. Не получава толкова много внимание, както големите марки за мъжко облекло показват в Милано и Лондон през януари. Но все още има шепа лейбъли, които да видите в Щатите – а именно Тод Снайдер. За есента на 2019 г. едноименният дизайнер представи колекция, пълна с разнообразни щампи, текстури и живи цветове. „Помислете за килими и дървени ламперии“, каза той чрез своя представител няколко дни след шоуто. „Използвах това като мое вдъхновение за темата на пистата. Колекцията е непочтителен поглед към подготовката за американски колеж, смесена с британски рокендрол.“
Първият беше очевиден в селекцията от странни университетски пуловери и пуловери, които включваха логото на щата Айова (алма матер на Снайдер), докато вторият беше под формата на панталони с дължина до глезена в стил Пол Уелър, които бяха съчетани с бели чорапи и черни пени мокасини. Като цяло съставът беше най-добрият абсурден, беше оригинален; беше забавно готино. Обърни внимание, Европа.
НЮ ЙОРК, НЮ – 04 ФЕВРУАРИ: Модели се разхождат по пистата на модното шоу на Тод Снайдер по време на Седмицата на модата за мъже в Ню Йорк в Pier 59 Studios на 4 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка: Славен Влашич/Гети изображения)
Дизайнерката Лела Роуз е перфектната домакиня. Презентациите й винаги включват освежаващи коктейли, леки хапки и изпълнения. За есента на 2019 г. най-добрият моден организатор на събития надмина себе си, организирайки конформационно шоу, подобно на тези на Уестминстърския киноложки клуб, чиято церемония се проведе тази вечер. Разбира се, нейният беше много по-изискан. Модели, облечени в запазената марка на марката облекло за градинско парти, минаха по сложна декорация, пълна с бели огради и изкуствена трева. Всеки се плъзна към подиума, държейки кучета от различни породи, докато модераторите Робърт Верди и Джена Буш Хейгър хвърляха шеговити думи като „това наистина е отприщен стил“ и „тези кучки могат да ударят модния подиум“.
Тази кучешка цинозура можеше да е разсейваща, но не беше. Първичните и правилни качества на дизайните – като блузи с епископски ръкав, съчетани с елегантни копринени панталони и дълги до глезените рокли с декадентски флорални бродерии – наистина блестяха. Всъщност Роуз даде съвсем ново значение на титлата най-добър в шоуто.
НЮ ЙОРК, НЮ ЙОРК – 11 ФЕВРУАРИ: Моделът Ана Кристина дефилира на модното шоу на Lela Rose по време на Седмицата на модата в Ню Йорк на 11 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка от Питър Уайт/WireImage)
Подобно на Лела Роуз, Брандън Максуел също беше домакин на мини соаре - макар че неговото беше по-скоро от Долен Уест Сайд, отколкото от Горен Изток. Той сервира пържено пиле, измамно силни напитки и бутилки вода Фиджи за добра мярка. Но веднага след часа за коктейли, в импровизиран голям коридор, той върна партито в горната част на града с набор от елегантни рокли и пикантни костюми.
Той многократно е доказвал, че е майстор на черното и бялото, използвайки цветовата комбинация по завладяващи начини – като огромна водолазка, съчетана с пола с висока цепка и блуза с пелерина с ръкави и панталони палацо. Това каза, че най-добрите му парчета бяха рокли, изработени от преливащ шартрьоз и ярко розов сатен. Надяваме се, че той ще направи повече с живи нюанси в бъдеще, тъй като наистина има око за това.
НЮ ЙОРК, НЮ ЙОРК – 09 ФЕВРУАРИ: Моделът Грейс Елизабет дефилира на ревюто на Brandon Maxwell по време на Седмицата на модата в Ню Йорк на 09 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка от Peter White/FilmMagic,)
Studio One Eighty-Nine имаше дълга опашка пред Spring Studios, мястото за представянето му през есента на 2019 г. Предполага се, че марката организира пърформанс, поради което охраната чака повече от половин час. Повечето си тръгнаха след 20 минути: много разумно време, като се има предвид резкият спад на температурата през този ден. Но тези, които останаха - и най-накрая им беше позволено да влязат - бяха стоплени незабавно от дизайнерите Росарио Доусън и колекцията на Абрима Ервиа.
Те показаха опции за мъже, жени и деца, които бяха подчертано градски и послушно жизнерадостни. Имаше елегантни кимона, втален гащеризон с широки крачоли и блузонови ръкави и дълги до земята поли с волани. Костюмите, които се предлагаха в гама индиго и батик, бяха особено впечатляващи. „Това е нашата колекция Sunday Best“, каза Доусън на тълпата. „Виждате много древни [африкански] техники, които са толкова красиви и днес.“ Колкото и страхотни да бяха дизайните, основната мисия на марката е да създава устойчиви изделия, които работят с местни занаятчии в общностите, за да произвеждат африкански и вдъхновени от Африка облекла и аксесоари. „Става дума за нещо повече от мода“, каза Erwiah. „Тук сме с цел и причина.“
НЮ ЙОРК, НЮ – 11 ФЕВРУАРИ: Модели позират по време на презентацията на Studio189 FW19 по време на Седмицата на модата в Ню Йорк: Ревюта в Spring Studios на 11 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка от Синтия Едор/WireImage)
Въпреки че Виктор Ли е много млад, след като е завършил училище по дизайн през 2017 г., той представи колекция, която беше далеч отвъд неговите години. За есента на 2019 г. той беше вдъхновен от скорошно пътуване до Хокайдо, Япония, където взе елементи от заснежените хълмове на региона и оживените, тучни пасища и ги вдъхна в спокойни костюми, горнища в стил кимоно и излъскани връхни дрехи.
Още по-забележимо, той наистина разширява границите на меките цветове в мъжкото облекло. Гамата от шербет розово, виолетово и небесно синьо в цялата гама беше подчертана от умелото шиене на рипсено кадифе, кашмир и лен. „Тук няма нищо шумно“, каза той в изявление. „Стремихме се към дизайн, който е красив и вечен, като същевременно даваме на нашия човек изискани детайли и функция.“
Zadig и Volatire са известни с изработката на фантастично луксозно улично облекло с френски привкус. За есента на 2019 г. обаче дизайнерката Сесилия Бьонстрьом погледна отвъд Атлантика и се вдъхнови от градските градове с преобладаващи баскетболни отбори: Лос Анджелис Лейкърс, Чикаго Булс и Мемфис Гризлис. Логотата на тези шампиони от НБА бяха поставени върху редица пуловери, които бяха съчетани с широки панталони, шапки и велосипедистки ботуши или маратонки. Имаше и къси рокли с пайети, палта от изкуствена кожа и ежедневни костюми в сенчести нюанси, които въплъщаваха хармонична кръстоска между мъжко и женствено.
НЮ ЙОРК, НЮ ЙОРК – 11 ФЕВРУАРИ: Модел се разхожда по пистата на модното шоу на Zadig & Voltaire по време на Седмицата на модата в Ню Йорк на 11 февруари 2019 г. в Ню Йорк. (Снимка от Питър Уайт/WireImage)
Като лайфстайл писател и пазарен редактор обичам да съм в крак с най-новото и най-великото в света на модата, красотата и домашния декор. Живея в Ню Йорк и в…
Време на публикуване: 30 май 2019 г